Analyse de la musique
Hiver
 populaire (MUL 6250)
  2009
Philip Tagg, ex-Faculté de musique, Université de Montréal


Bien que j'aie donné ce cours pour la dernière fois en hiver 2009,
la plupart des documents pertinents restent en ligne.

Information générale
Conception
Objectifs
Sujets abordés
Organisation
Évaluation
Lecture
Écoute
ATTENTION!  
ABC de remise des travaux

• Tagg's Tips en français
• Tagg's Tips (English)

• Essentiel sur le plagiat (français)
    (English version)
Transferring music examples
   from Finale into Word

• Récupérer les travaux corrigés

Information variable

Papier musique imprimable
   US letter landscape (12 staves)
   US letter landscape (8 staves)

Documents spécifiques
Guide de transcription
   et d'analyse

Notation pour la batterie (kit)
Drumkit notation key (full version)
[old, simplified, drumkit notation key]
Pop guitar notation
Lead-sheet chord symbols
• Harmony handout: Everyday Tonality
Semiotics of music, Chapters 5-13
    in Music's Meanings

Analyse sémiotique simplifiée de la   musique populaire (prés. PowerPoint    English version)
Vocal Persona: chapter 10
    in
Music's Meanings
Dissertation Tips
Flat 2s 1-mainstream | 2-industrial


Cours au niveau supérieur

Sujet : Analyse de la musique populaire
Trimestre : hiver
Capacité :15 étudiants
Ex-professeur : Philip Tagg


Top of document Conception du séminaire

L'étude de la musique populaire s'établit de plus en plus dans les études supérieures mais, à la différence des études conventionnelles de la musique, son habitat institutionnel se situe le plus fréquemment dans les sciences sociales. Puisque la plupart des institutions dédiées à la recherche musicale dans notre culture montrent une tendance générale à se concentrer sur la structuration du sonore quasiment « en soi » , il existe toujours une gouffre épistémique entre les connaissances musicales (« en musique ») et les connaissances métamusicales (« autour de la musique »). Ce cours a donc pour but de créer des liens entre le musical et son utilisation culturelle et sociale en appliquant une méthodologie sémiotique et analytique qui pourra contribuer à combler la lacune entre la musique, telle que l’on la conçoit dans notre culture, et le reste des activités humaines. Bref, il s’agit d’un traitement analytique de la musique comme si elle possédait une signifiance au-delà de ses aspects formels.


Top of document Objectifs

  • élargir les compétences de recherche musicale
  • élargir les connaissances de la sémiotique musicale
  • donner des aperçus critiques sur les traditions européennes de la connaissance
  • développer la compréhension systématique des liens entre les aspects structurels de la musique et ses qualités sociales, culturelles et idéologiques
  • donner à l’étudiant[e] les outils d’une analyse pratique qui lui permettront de
    « déchiffrer » les différents aspects de la signification musicale dans son contexte socioculturel
  • encourager la pensée latérale et connotative comme des éléments intrinsèques à l’analyse musicale
  • établir des liens entre, d’un côté, la pensée latérale et connotative, et, de l’autre, les modes de discours plus rationalistes
  • développer la capacité d’écoute attentive envers tous les paramètres d’expression musicale
  • développer les compétences de transcription
  • donner l’occasion de s’entraîner à trois activités du musicologue :

    - l’exposé public, dans un cadre strict, des idées sur la musique ;
    - analyse écrite et rigoureuse ;
    - la préparation professionnelle d’exemples musicaux enregistrés


Top of document Sujets abordés
  • Théories et définitions de la sémiotique
  • Connotation et dénotation
  • Spécificité de la musique en tant que système symbolique
  • Modèles de communication ; incompétence et interférence codales
  • Sémiose : la production du « sens » musical dans des cadres socioculturels spécifiques
  • Analyse musématique ; intersubjectivité et champs de connotation paramusicaux (CCPM) ; musèmes ; commutation ; matériaux de comparaisons interobjectives (MCIO) ; typologie des signes musicaux (anaphones, synecdoques de genre, marqueurs épisodiques, indicateurs de style) ; musique et paysage sonore ; dualisme entre mélodie et accompagnement ; paramètres d’expression musicale et paramusicale

Top of document Organisation du séminaire

Avant la cinquième semaine, chaque membre du séminaire aura choisi un enregistrement d’une pièce musicale n’excédant pas 5 minutes. Les semaines 5 à 12 seront consacrées à des séances de feedback, c’est-à-dire une discussion au cours de laquelle les membres du séminaire échangent les connotations paramusicales (CCPM) et les ressemblances musicales qu’ils perçoivent à l’audition de la pièce choisie (MCIO). Les deux dernières semaines pourront servir de séances de contrôle sur l’exactitude des recherches analytiques.

Les quatre premières semaines seront consacrées à des exposés magistraux sur la théorie et la méthodologie analytique illustrées par des exemples concrets.

Après avoir fait entendre sa pièce, chaque membre du séminaire a la responsabilité de noter avec soin les commentaires apportés par les autres participants (séances de feedback). Ces commentaires constituent une des bases empiriques nécessaires à l'analyse. La seconde sera la déconstruction des structures musicales de la pièce choisie.


Top of document  Évaluation du séminaire

Il est fortement conseillé de consulter Assignment and Dissertation Tips [reste à traduire] avant de commencer la rédaction de l’analyse.


Top of document  ATTENTION

Au sujet des exposés oraux, on est prié de me téléphoner, au plus tard la veille, pour me prévenir de toute absence. Ce mode de communication est préférable au courriel, car mon ordinateur n’est ni ouvert ni branché sur le réseau en permanence. Une autre méthode efficace de me rejoindre est par message SMS (au téléphone cellulaire). Toutefois, pour des questions spécifiques et à long terme, vous pouvez m’écrire un message courriel.

L’absence non motivée le jour de la présentation d’un exposé oral entraîne l’échec à cette partie de l’évaluation. Seule une raison médicale (avec certificat) sera admise. En cas d’empêchement impératif d’un autre ordre, prière de me prévenir suffisamment longtemps à l’avance pour que je puisse tenter de réorganiser la séance..


Lecture

Textes de P Tagg

David Brackett : Interpreting Popular Music. Cambridge University Press (1995)
David Chandler : Semiotics – The Basics. London: Routledge (2001) [version en ligne]


Répertoire d’écoute/visonnement